Uyariy escuchar el eco de la memoria en el cine contemporáneo
Roger Casadejús PérezFull stack web developer y SEO + miembro del blueteam en ciberseguridad web
Uyariy: Escuchar el eco de la memoria en el cine contemporáneo
Una mirada al impacto social de las protestas antigubernamentales
La película Uyariy, dirigida por Javier Corcuera y coproducida entre Perú y España, se sumerge en el complejo panorama de las protestas antigubernamentales que dejaron decenas de víctimas civiles. Su relato se construye a partir de un significativo recorrido por la región de Puno, un área históricamente vinculada a las luchas indígenas. Aquí, paisaje y memoria se entrelazan, formando elementos inseparables de la narración.
El viaje por las comunidades afectadas
A través de una estructura que combina actuaciones musicales con testimonios directos, el documental recoge las voces de artistas del mundo andino. Emprenden un viaje por pueblos y comunidades que han sufrido las consecuencias de la violencia. Sus canciones no solo acompañan el duelo colectivo. Funcionan como una forma de preservar la memoria de quienes perdieron la vida en episodios de represión. Esta realidad se hace presente desde los primeros compases del filme.
Sucesos del 9 de enero de 2023 en Juliaca
El punto de partida de la obra se sitúa en los sucesos del 9 de enero de 2023 en Juliaca, donde se vivió uno de los episodios más graves de la crisis. A partir de este momento, el documental amplía su mirada hacia un contexto más profundo, abordando siglos de conflictos sociales, levantamientos populares y tensiones entre comunidades indígenas y el poder político. El viaje que propone Uyariy trasciende lo meramente geográfico.
Testimonios que aportan dimensión íntima
A lo largo del metraje, la cámara se detiene en los relatos de familiares de las víctimas. Estas historias se reconstruyen desde la experiencia personal, brindando una dimensión íntima a una narrativa que, a la vez, tiene un alcance colectivo. Es un baile entre lo individual y lo social, donde cada testimonio suma al peso de la historia contada.
La música como hilo conductor
En paralelo, la música se erige como un elemento central. Las interpretaciones de los artistas funcionan como un lenguaje que trasciende palabras. Permiten expresar emociones y recuerdos que, en muchos casos, son difíciles de verbalizar. A través de esta sonoridad, se construye un puente entre el pasado y el presente, convirtiendo al documental en una pieza que amalgama elementos culturales, históricos y sociales.
Producción y recorrido en festivales
La trayectoria de Uyariy ha estado marcada por su paso por distintos circuitos cinematográficos. Formando parte de la programación de la 29 edición del Festival de Málaga, participa en la sección de documentales. Así, consolida su presencia dentro del panorama audiovisual iberoamericano.
Controversias en su exhibición en Perú
En Perú, su exhibición ha estado rodeada de controversias. Se han denunciado cancelaciones de funciones y restricciones en horarios de proyección. Estas circunstancias han acompañado el recorrido inicial del filme en su país de origen, donde los hechos que aborda continúan siendo objeto de un acalorado debate público. La polarización se hace palpable en cada presentación del documental.
El estreno en cines españoles
El estreno en salas de cine españolas está previsto para el 9 de abril de 2026, tras su paso por el Festival de Málaga. Este evento se presenta como una oportunidad para que el público especializado y la industria cinematográfica contemplen una obra que no solo es un relato visual, sino un llamado a la reflexión.
Otras obras contemporáneas
Mientras Uyariy se posiciona en la escena cinematográfica, Hollywood vive su propio momento de rebeldía. La fusión Paramount-Warner ha generado reacciones. En el ámbito del cine independiente, Linka Linka triunfa en el 50º Festival de Cine de Hong Kong. Abner Benaim también ha dejado su huella al triunfar en el IFF Panamá con su documental Paraíso tropical.
Un documental que invita a la reflexión
Uyariy no es solo una película, es un espacio para el eco de la memoria. A través de su narrativa y su música, invita a reflexionar sobre el pasado reciente de Perú, en un contexto de lucha y resistencia. Las voces de los artistas andinos y los testimonios de los afectados se combinan en una obra que resuena en un país que busca sanar las heridas de un pasado doloroso.
